2014 yılında gerçekleşen Nuri Bilge Seylan’ın yönettiği Winter Sleep, Türk entelektüellerinin tarihsel iktidarsızlığının bir tür özetidir …
Birçok film planı, Batılı entelektüellerin şimdiye kadar bu ülkede nasıl hayal ettiğini göstermek açısından önemlidir. Ayrıca mevcut sinematografik özelliklerle Batı’nın doğu görüntüsünü yeniden üretir.
Kış uykusunun yanı sıra Türk entelektüellerinin yanı sıra Batı’daki bir sanatın bu topraklardaki maceraları hakkında bir sanatın olduğu söylenebilir.
Eski bir tiyatro oyuncusu olan Aydin, filmin kahramanı. Mesleği terk etti, Cappadocia’da bir otel işletti ve aynı zamanda yerel bir gazetede yazdı. Filmin kahramanının adının entelektüel olduğuna dikkat edilmelidir. Filmin ilk sahnelerinde otele gelen genç Timur, Aydin’in hem görsel olarak hem de diyaloglarla oluşturduğu yaşam sırasını anlamaya çalışırken, Aydin’e bir soru soruyor ve aralarında bir diyalog yaşanıyor:
– “… Yolculuk için bir at var, bu otelde değil mi?”
– “Yook’da.”
– “Orada değil, sitenizde atlar var, bu yüzden” Yani “
– “Merhaba, bu görüntü için, burada site olayı için burada birçok yıllık at var
Böyle bir manzara. “”
Burada, Aydin’in karakteri kendine veriyor. Aslında, farklı bir görünüm gösterir. Kısa süre içinde bir rol arayabilirsiniz. Otelde at yokmuş gibi bir görüntü verin. Sonuç olarak, Türk entelektüel boş olduğu için, şovda sadece bir yer bulabilirdi. Onun için Batılılaşma da bir gösteri.
Türk entelektüel zaten kendisi olma şansını kaybetti. Görevini yerine getirememek için travmada hareket ettiği bir hayat yaşıyor. Batılılaşma gerçeklerinin ve tarihsel gerçekliğimizin çift yapı yaratması bir oyuna benziyor. Maskelerden biri gibi ağlama ve gülümseyen maskeler sanatının sanatının sembolü olan Aydin, diğeri ise giyiyor gibi görünüyor, diğer yandan, odasındaki bu maskeler her zaman halkın gözüne çarpıyor. Yönetmen ayrıca halka, Aydin’in bu maskeyi bir sahnede taşıdığını gösteriyor ve Canlı Profesör Tchekhov’un bir hikayesini alıntı yapıyor ve “Yaşamıyoruz, tiyatroda bir ateş sahnesi oynuyoruz”.
Filmin ilk sahnelerinde, Ayirin kiracısının oğlu tarafından Pierre’nin arabasının penceresini kırdı. Hidayet’in yeni bir bardağı olacak olan Aydin’in poz verdiği soru ilginç. Aydin, “Orijinal mi yoksa alt sanayi mi giymem gerekiyor mu?” söz konusu. Hidayet diyor ki: “Orijinal yok, bu yüzden sordum.”
Film bir bütün olarak kabul edildiğinde, entelektüellerin entelektüellerinin Batı’da yaşadığı sonucuna varılmıştır. Hidayet, bu soruyu zaten olmayan bir şey gibi sordu. Aydin’in tüm hayatı boyunca yapmaya çalıştığı şey budur. Önemli bir dönem için anlamsız gözleri olan Hidayet’e bakan Aydin, “Gelecek” diyor ve gönder.
İlk sahnede Aydin’in odasında görüyoruz, kız kardeşi Necla ile başlayan diyaloglar ilginç. Necla, kardeşinin yerel gazetede yazdığı son makalesini okuduğunu ve beğendiğini söyledi. Bu makale alandaki estetik yoksunluğa dayanmaktadır. Aydin burada il insanlarını açıkça hafife alıyor. Her ne kadar üç zeytin onu dalış ve yemek yerine bir yemeğe daldırdı.
Burada, Seylan’ın önceki filmlerinde de dikkat çeken Central-Taşra gerilimi gündeme ulaşıyor. İlk üç film Kasaba (1997), May Boredom (1999) ve Far (2002) bu gerilim tarafından tamamen oluşturulan filmlerdir. Entelektüel olanlar da dahil olmak üzere kökleri şehirde yaşayan, ancak mutluluğu yakalayamayan, kendi yalnızlıklarında hapsolamayan veya kırsal bölgeye geri dönemeyen karakterler. Merkezi FFI gerginliği aslında batı-bu voltajın mikro yansımasıdır.
Aydin’in rol karakteri birçok farklı insanla iletişimde ortaya çıkıyor. Ona sorduğu sorularla ne yapması gerektiğini öğrenen Ayirin, Timur ile otel lobisinde Timur ile tanıştığında, kitabın, genç kişinin seyahat notlarını kitabın şişman, ciddi bir şey olacağı bir kitap olarak yayınlayacağını öğrendiğinde bir kitap yazdığını söylediğinde. Bahsettiği kitap Türk Tiyatrosu’nun tarihidir. Bu diyalog filmin en önemli noktalarından biridir. Seyirci, Türk tiyatrosunun tarihini yazmak istediğini ve bunun büyük bir kitap olacağını söyleyen Aydin’in Türk tiyatrosuna olan ilgisinin izlerini görmek isteyebilir. Film, Aydin’in tiyatroya olan ilgisini gösteren ayrıntılarla dolu olduğu için, detaylar incelendiğinde, Aydin’in tiyatronun ilgisine rağmen Türk tiyatrosuyla hiçbir ilgisi olmadığını görmek kolaydır. Bahsettiğimiz detaylardan biri, Aydin’in otelinin adını William Shakespeare’in Othello’dan almasıdır. Aydin açıkça Türk kimliğini arka plana koyuyor.
Aydin’in odasının tasarımına bakarsanız, en çarpıcı unsurlardan biri odanızdaki çok sayıda posterdir. Yönetmen, bu posterleri evin çeşitli noktalarında birçok kez farklı perspektiflerden gösterir. Bu posterlere dikkat ettiğimizde, Aydin’in tutumu, Türk tiyatrosunun tarihini şişman bir kitap olarak yazdığını söyledi. Bu posterlerden bazıları duvarda, duvardaki posterler: Shakespeares Antonius ve Kleopatra, Albert Camus’un Kaligulası ve posterde görülmeyen Marigula. Türk bir entelektüel olan Martan’ın Türk’i duvara asma şansına sahip olması dikkat çekicidir, ancak bunu tercih etmez. Durumu daha da ilginç hale getiren ve duvarda görünen posterler ile posterler daha az görünür bir görünümde farktır. Adı Türk olan poster yerde durun.
Filmin ikinci sahnesinde, Aydín’deki rolün tutumunu açıklayan Timur, İnternet atlarını satın almanın yollarını inceliyor ve kamera yavaş yavaş Aydín’in arkasına yakınlaşarak Aydin’in kafasına gidiyor. Birincisi, kış uykusunun bir Aydín filmi olduğunu düşündürüyor. Yönetmenin filmin birçok noktasına atfettiği görsel detaylardan biri burada dikkat çekiyor. Ayirin’in yanında pencerenin önünde duran bir poster var. Posterde sadece aşağıdakiler yazılmıştır: Muhsin Erertrul, Bir Life Theatre, 1892-1992.
Muhsin Eroğrul’un hayat tiyatrosu adı verilen bir parça ne de bir filmi var. Aşağıdaki veriler dikkat çekicidir: 1892 Muhsin Ertukrul’un doğum tarihinin tarihinin olduğu doğrudur, ancak 1992’de Muhsin Ertezrul’un tarihi değildi. Yönetmen Muhsin Erertrul’un filmin ikinci sahnesinde ve filmin ikinci sahnesinde iki kez gösterildiği poster.
Yönetmenin burada iki mesaj vermek istediğini düşünebiliriz. Birincisi, Muhin Erertrul’un sinemamızı tiyatronun estetiğine bağlı ve diğerinin serbest bırakıldığı bir eleştiri.
2014 yılı Türk sinemasının tarihinin 100. yıldönümüdür. Bu, tıpkı söylemek istediği Ayirin’in karakteri gibi hareketli bir sinemanın işaretidir; Batı sineması aynı zamanda kendi dilini ve hareketlerini yaratırken, Türk sineması tiyatrodan gelen ve tiyatroyu taklit eden filmler yapmakla meşgul.
Bu bakış açısından, filmin ‘Entelektüel Tiyatrosu olarak adlandırılabileceği açıktır. Kış rüyası, düşünülen ve her şekilde tiyatro olarak inşa edilmiş bir film.
Yayıncıdan not: Bu makale Erkek Kesava tarafından yazılmış “Film kış uykusunda Türk entelektüellerinin imajı” Makaleyi “Başlık ile” başlığı ile “başlığı ile” başlığı ile “Başlık ile” başlığı ile “Başlık” başlığı ile “başlığı ile” Başlık “başlığı ile eklenerek” Uygun “başlığı eklendi. Konuyla ilgilenenlerin orijinal çalışmayı daha ayrıntılı analizler için incelemeleri önerilmektedir. Metin tam metnine ulaşabilirsiniz.
Depremler
